京剧角色的服装头饰有什么特色？
京剧角色的服装头饰，多以明代的服饰为基础，参酌唐、宋、元、清等朝的服饰加以改造，按有利于表演及舞台色彩美的需要进行创造，不以朝代、地域和季节为论，但对人物的身份、职位、年龄的装扮，从式样、色彩、图案上进行严格区分。京剧的服装叫“行头”，分大衣箱(文角色所穿蟒、帔、官衣、开氅、褶子等)，二衣箱(武脚色所穿大靠、箭衣、抱衣等)、三衣箱(彩鞋、彩裤、水衣、胖袄等)、盔头箱(巾帽、髯口、翎尾等)、把子箱(刀枪把子等)、旗包箱(旗帜、帐披、砌末等)，共六箱。京剧的盔头，分为盔、帽、巾、冠四类，根据人物的身份、年龄、职位等特点，在式样、色彩、纹饰上进行区分。男脚色除头盔外，还有水发、发髻、蓬头、孩儿发等。女脚色的发式有大头、旗头、古装头，三种皆贴片子，无年代地域之区分，梳大头只以所戴之点翠、水钻、银泡首饰(头面)的不同，区别人物的身份年龄。老旦则勒网子、绸条，有戴老旦冠、勒发髻之区分。人物所戴的髯口(亦称口面)，在形式上分为长短两类，长的有满、三、札三种，短的有一字、二字、四喜、五撮、八字、吊搭、加嘴等，后期经过改良，又有三绺、五绺等花样，颜色大致分为黑髯、苍髯、白髯、红髯等四种。
京剧的造型是刻画人物性格的具体表现，化妆时应该注意什么呢？
在京剧化妆时，要注意把握特定的化妆手法，注意把控粉的用量。京剧是中国的国粹，在学习京剧的过程，也会遇到很多难题，比如京剧的妆容就非常学，也非常重要的。因为京剧中人物性格的刻画，就需要通过不同的妆容来加持，不同的妆容，也可以展示不同人物的性格。但是在化妆的时候也是需要注意一些问题的，这样才能化出合格的京剧妆容。那么今天要说的就是如果要学习京剧的话，在化妆的时候应该注意一些什么？掌握特定的化妆手段京剧面部的化妆，是戏剧人物造型的一部分，作为一个戏曲演员，登台之前，化妆是必不可缺的，唱腔对整个人物塑造有着非常重要的作用，但是如果不善于化妆，对整体效果也会有不好的影响。京剧演员必须要通过特定的化妆手段，来更好的塑造人物。所以掌握特定的化妆手段，对于一个京剧演员来说是十分重要的。注意擦粉的量在化妆的时候，京剧演员的脸上需要擦一些白粉，一些角色甚至要擦很多粉。比如说旦角脸上就需要全部擦粉，而且粉一定要擦得均匀。演员的真眉以及嘴唇全部需要用粉盖住，然后再画上眉毛以及涂抹胭脂。所以一定要注意擦粉的量，如果太白或者是太淡都会不好看。注意胭脂的量最后就是胭脂，各个角色的面部化中，胭脂都是最为重要的，但也不可能全部抹成红脸。这个深浅程度就需要根据这个灯光的照明的强弱来进行调整，如果是在较强的灯光下，这个胭脂的颜色就需要稍重一些。如果在较弱的灯光下，那么这个胭脂的颜色就需要淡，因此演员需要根据自己的舞台经验来进行灵活运用。
京剧有哪些服装-京剧服装
京剧有哪些服装-京剧服装大全 京剧的服装有哪些大家知道吗?了解吗?下面，我为大家讲讲京剧的服装，希望对大家有所帮助! 盔帽类： 盔帽就是戴的帽子，可分为盔、冠、帽、巾，总称为盔头。 靴鞋类： 只有靴鞋两种。 辅助服装类： 包括水袖、翎子、靠旗以及穿在里面的胖袄和系在身上的腰带等。 长袍类： 也可叫袍服类，包括蟒，帔，褶子，开氅，箭衣，以至斗篷，长背心，旗袍等。 短衣类： 包括短衣裳，短褂子，裤子，裙子等。 铠甲类： 古代作战时，战士穿的铠甲，在京剧舞台上叫做靠，可分为硬靠、软靠和改良靠。 蟒袍： 在戏中是帝王将相的官服。 样子是圆领，大襟带水袖，质料用缎子，手工绣花，图案是团龙或虎，下摆绣海水、江涯。 皇帝穿正黄色，王爵、太子穿杏黄色，元老穿香色或白色，侯爵穿红色，此外还有蓝色、紫色、绿色、黑色的。 服装的基色，除身份、地位，和人物的性格，脸色也有关系： 如正直的人常穿红色或绿色。粗鲁的人或奸猾的人，则穿黑色： 像《霸王别姬》的项羽，《宇宙峰》中的赵高都穿黑蟒。 前者表现他的性情粗豪，后者表现他的阴险奸猾。 女子穿蟒的，有皇后、公主、将相的夫人等。 样式与男蟒相同，图案用飞凤、团凤。 但尺寸稍短，只过膝盖，上身加“云肩”，下面系裙。 梅兰芳在《醉酒》中扮杨贵妃第一场里就穿红蟒，第二场改穿宫衣。 宫衣一般也用缎地绣飞凤，色彩都较复杂，周身缀有五色绣花飘带，用金银线及五色丝线绣成。这种服装特别容易发挥舞蹈的性能。 铠靠： 军中最庄严的战斗服装，作战时用，惟当朝贺、及阅兵、凯旋等典礼时，外边须穿蟒，即成为武将的大礼服。 有功老将穿黄铠，青年将官穿白铠或粉红铠，粗鲁人穿黑铠。 铠靠的样式是仿照中国古代铠甲制成，缎地绣图案，腹部和两肩多绣虎头。 女铠式样与男铠相同，惟下身全缀飘带，图案花样亦较为绚丽。 官衣： 中级官员的礼服，式样与蟒相同，但用素色缎制成，胸前缀方形补子，从颜色上区别官级的高低，红最高，蓝次之，黑最低。 玉带： 穿蟒或官衣时，腰间围玉带，男女都一样，这是明代以前就流行的服制。 制作方法用硬带镶玉若干块，与真的玉带差不多。 帔： 常礼服性质的服装，男女都用，式样是大领、对襟带水袖，缎地绣各种图案，如团龙、团鹤、团凤、花鸟等等，也有素帔，老年人穿香色，或蓝色，中年人穿红色、蓝色，少年人穿红色、粉色。女子的帔，大致相同，惟尺寸稍短小，只过膝而已，《奇双会》的赵宠、桂枝均穿帔。 开氅： 武官的常礼服，有时大臣也穿，其颜色的区别与铠靠大致相同。 式样是大领、大襟带水袖，缎地绣图案，《将相和》廉颇，《宇宙峰》赵高均穿开氅。 箭衣： 轻便的战斗服装，有时皇帝或武将在行军中也穿。样式是小领、大襟、纽绊、窄袖带马蹄袖，有缎地绣花，也有素色。常外加马褂，这和古代所谓'胡服骑射'的服装有渊源关系。 靠旗： 将官身背之令旗。 古代军事长官在阵上传令，即用一面令旗，作为凭证，因此在作战时都腰插几面令旗，以备应用。 现在剧中将官背上所扎之靠旗，亦有此意，惟每背四面，即已夸张加大成为装饰品了。 靠旗系三尖式，缎地绣花，颜色与铠靠相同。 《挑滑车》的高宠，《雁荡山》的孟海公均扎男靠。 《穆柯寨》中的穆桂英，《抗金兵》中的梁红玉均扎女靠。 茶衣和老斗衣： 古代劳动人民所穿的衣服，前者是短衣，后者是长衣。 样子是大领、大襟带水袖。 质料用布质或绸质，不绣花，茶衣一般颜色是蓝色、褐色、米色，腰里系腰包。 老斗衣是米黄色，别有一种淳朴、简洁之美。 袄裤： 原是清代中叶流行的服装，这种服装很适合花旦这门角色的表演，就被采用做戏装。 立领、大襟、纽绊、秃袖(无水袖露手)，颜色图案各种都有区别也不甚严格。 式样常常因时代变化，吸收当时社会妇女服装，予以加工，《拾玉镯》中孙玉姣穿袄裤。 古装： 是梅兰芳编演《嫦娥奔月》、《天女散花》、《别姬》、《太真外传》等新戏时，参考古代绘画、雕塑中适合上述各剧中人的身份和特点来创制的，当时称它做古装，以别于一般通用的戏装。 这种古装与其他戏装的区别是，头上的发髻在头顶，不在脑后。 上衣较短，略如褶子，有时亦加云肩，有有水袖及无水袖两种，水袖也比普通戏衣较长。 裙子系在上衣的'外面，有时加飘带。 这种古装是为了在舞台上发挥古代歌舞特点设计的。 褶子： 一般男女的便服，有绣花或素色的区别，大领、大襟带水袖。 《秦香莲》中的秦香莲穿素褶，《游园惊梦》的杜丽娘穿花褶，《拾玉镯》的傅朋穿花褶，《金山寺》的许仙则穿素褶子。 斗篷： 在军中或行路时御寒用的服装，小领，绕身一围，无袖，男子多用大红素缎，女子则可用各种颜色，上绣图案，如《别姬》中虞姬，《游园惊梦》的杜丽娘所穿。 八卦衣： 是道教中的服装，和古代文人所穿的鹤氅也相近。 黑缎底上面绣太极图、八卦，周围镶宽边，腰间围有绣带，且有两根绣带下垂。 这种衣服是象征着穿的人具有法术，又为诸葛亮专用的服装。 诸葛亮是三国时代辅佐蜀主刘备的丞相，他是有名的政治家、战略家，分析事理，有远见，又懂得天文，地理和各种学问，在作战时善于用心理战术，因此小说中把他描写成为有道术的人，戏里也把他打扮成为有道术的人，他无论在任何场合都穿八卦衣。 以后凡戏里属军师(即高级参谋人物)出场，都穿八卦衣。 ;
